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viernes, 2 de octubre de 2015

Symphony 4 - Anton Bruckner - Münchner Philharmoniker

Nuevamente comparto una muy buena composición del compositor y organista austriaco, Anton Bruckner. En ésta ocasión se tara de la Sinfonía nº 4 en mi bemol mayor (WAB 104) Die Romantische (Romantic), interpretada por la Orquesta Filarmónica de Múnich (Münchner Philharmoniker), una de las tres principales orquestas sinfónicas radicadas en la ciudad de Múnich, junto a la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera y la Orquesta Estatal de Baviera, y dirigida por el director alemán Christian Thielemann, .actualmente es el director general de la Staatskapelle Dresden.

Visto en YouTube, vía Sonorum Concentus

"La Sinfonía nº 4 en mi bemol mayor (WAB 104) es una de las composiciones más populares de Anton Bruckner. Fue escrita en 1874 y revisada sucesivas veces hasta 1888. Está dedicada al Príncipe Konstantin de Hohenlohe-Schillingsfürst. Su estreno tuvo lugar en Viena, bajo la dirección de Hans Richter, con gran éxito" (Wikipedia). 
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martes, 29 de septiembre de 2015

Symphony 7 - Anton Bruckner - Staatskapelle Dresden

Anton Bruckner (1824 - 1896) fue un compositor y organista austriaco. Su Sinfonía nº 7 (WAB 107) es una de sus sinfonías más conocidas. Fue escrita entre 1881 y 1883, y revisada en 1885. Está dedicada al rey Luis II de Baviera. Cuenta la historia que el gran éxito del estreno de ésta sinfonía le brindó al autor y compositor el reconocimiento público que se le había negado hasta entonces.

Visto en YouTube, vía Andy Granko

Anton Bruckner
Retrato de Josef Büche
Ésta interpretación, en el vídeo, es realizada por la Orquesta Estatal Sajona de Dresde (Staatskapelle Dresden), en 2013, dirigida por Christian Thielemann, un director de orquesta alemán. Actualmente es el director general de la Staatskapelle Dresden y director artístico del Festival de Pascua de Salzburgo (Osterfestspiele). En 2015 fue nombrado director musical del Festival de Bayreuth. Anteriormente fue director de la Deutsche Oper Berlin y de la Orquesta Filarmónica de Múnich.

Llego a ésta hermosa obra gracias a la recomendación del estimado amigo blogger Hugo Perini, a quien le agradezco la siempre interesante información que me brinda. No conocía la obra de Anton Bruckner, un compositor del mundo germánico, quien en Europa "comenzó a ser revalorado, al punto que hoy se lo considera un sinfonista insigne".

Sobre al obra de Bruckner: "Su música, imbuida de una intensa religiosidad, busca la perfección formal al tiempo que quiere ser un gran himno de alabanza al Dios en el que creía fervientemente (y a quien dedicó incluso su última obra, la Novena sinfonía)" (Wikipedia).


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miércoles, 23 de septiembre de 2015

Primera Sinfonía - Gustav Mahler

La Sinfonía n.º 1 («Titán») en re mayor de Gustav Mahler fue compuesta en el año 1888, se estrenó en 1889 en Budapest, bajo el nombre de «Symphonische Dichtung in zwei Teilen» (‘Poema sinfónico en dos partes’). "Más adelante Mahler volvió a trabajar en ella, reformándola y dándole el nombre de «Titán». Con este nombre se estrenó en 1893 en Hamburgo. Sin embargo, Mahler siguió trabajando en la obra y finalmente le quitó su nombre, interpretándose por primera vez en su forma definitiva en Berlín, en 1896" (Wikipedia).

Visto en YouTube, vía EuroArtsChannel

En el vídeo una interpretación de la 1° Sinfonía de Mahler por la Lucerne Festival Orchestra, dirigida por Claudio Abbado, en el Concert Hall de la KKL Luzern, en el verano de 2009, durante el Festival de Lucerna.

La sinfonía consta de cuatro movimientos:
  • 0:30 I. Langsam, schleppend (16:38)
  • 17:16 II. Kräftig bewegt, doch nicht zu schnell (7:32)
  • 24:50 III. Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen (11:29)
  • 36:19 IV. Stürmisch bewegt (22:09)


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lunes, 21 de septiembre de 2015

Séptima Sinfonía de Beethoven - Royal Concertgebouw Orchestra

La Séptima sinfonía en la mayor, op. 92, de Ludwig van Beethoven fue escrita en 1811, cuando el compositor estaba reponiéndose su salud en la ciudad bohemia de Teplice, y terminada al año siguiente. La obra fue dedicada al conde Moritz von Fries.

"La sinfonía fue estrenada en Viena el 8 de diciembre de 1813 durante un concierto de caridad para los soldados heridos en la Batalla de Hanau. El propio Beethoven dirigía una orquesta repleta de músicos con ilustres cualidades, tales como Louis Spohr, Giacomo Meyerbeer, Mauro Giuliani, Johann Nepomuk Hummel, Ignaz Moscheles, Domenico Dragonetti, Andreas Romberg y Antonio Salieri. La pieza fue muy bien acogida por la crítica del momento y el allegretto tuvo que ser repetido el día de su estreno" (Wikipedia).

En éste vídeo la Séptima Sinfonía de Beethoven es interpretada por la Royal Concertgebouw Orchestra (Orquesta Real del Concertgebouw), bajo la dirección de Iván Fischer. La Orquesta Real del Concertgebouw  es la orquesta sinfónica más conocida y respetada de Holanda, y reconocida como una de las mejores del Mundo. La interpreación se realizó en Enero de 2014.

"Se llama así por el Concertgebouw ("sala de conciertos" en holandés) de Ámsterdam en el que la orquesta actúa. El título "Real" fue conferido a partir de 1988 por la reina Beatriz" (Wikipedia).

Al vídeo se lo puede ver en HD (1080p) y tiene un muy buen sonido, que teniendo u equipo de sonido conectado se lo va apreciar mucho más.

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lunes, 31 de agosto de 2015

Cipe Lincovsky (21/09/1929 - 31/08/2015)

Triste noticia, la actriz Cecilia Lincovsky, más conocida como Cipe Lincovsky, falleció hoy de un paro cardíaco, según han informado los medios.

Cipe Lincovsky fue una actriz argentina, fue de las actrices más destacadas de nuestro País, principalmente de cine y teatro, con una importante participación en actividades culturales de la colectividad judía en Argentina.

Visto en YouTube

El vídeo corresponde a un fragmento de la película Caballos Salvajes (1993), donde Cipe Lincovsky recita un sueño que tuvo. Durante su extensa carrera obtuvo numerosos premios y en 2007 fue nombrada Ciudadana ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.

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jueves, 6 de agosto de 2015

Novena sinfonía de Beethoven - Chicago Symphony Orchestra

El 7 de mayo de 1824, Beethoven compartió su novena sinfonía con el mundo de ese entonces, en el Kärntnertortheater de Viena. El 07 de mayo 2015 celebraron el aniversario de la obra maestra. Para la celebración la Orquesta Sinfónica y el Coro de Chicago, dirigidos por Riccardo Muti, interpretaron de manera extraordinaria la Novena de Beethoven, culminando con el himno "Oda a la alegría". 


La Orquesta Sinfónica de Chicago (Chicago Symphony Orchestra) es una agrupación orquestal estadounidense con sede en Chicago, Illinois, que fue fundada en 1891. Su sala de conciertos habitual es el Orchestra Hall de Chicago. Se trata de una de las orquestas sinfónicas más importantes del mundo, incluida entre las conocidas como "Big Five".

Desde 2010 su director es Riccardo Muti. Nacido en Nápoles, conocido por haber sido director musical del teatro de ópera La Scala de Milán desde 1986 hasta 2005. Es considerado uno de los grandes maestros del repertorio lírico italiano, con incursiones exitosas en Mozart y Brahms y Schumann.

La Sinfonía n.º 9 en re menor, op. 125, conocida también como "Coral", es la última sinfonía completa del compositor alemán Ludwig van Beethoven.

La verdad un bálsamo al espíritu tomarse el tiempo para apreciar ésta interpretación.

El vídeo es de buen calidad, HD 720p, y el sonido muy bueno, lo ideal es conectar a un equipo de audio con buena salida.


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jueves, 11 de junio de 2015

Nuestra Catedral Basílica

Desde hace unos días estoy tomando fotos de la Catedral Basílica "Nuestra Señora del Carmen", de nuestra Ciudad de Santiago del Estero.

Ésta Catedral es sede de la primera Diócesis Argentina creada por Bula del Papa Pío V el 14 de Mayo de 1570 bajo la advocación de San Pedro y San Pablo. Erigida desde Sevilla el 18 de noviembre de 1578 por el Obispo Fray Francisco de Vitoria, consagrada en 1581. La llegada de Fray Francisco de Victoria en 1581 da origen a la primera Catedral no sólo para Santiago sino primera en Argentina. y sede del Primer Sínodo celebrado en el país en 1597, asiento del Obispado de Tucumán hasta 1699.

Catedral Basílica
Foto: "Catedral Basílica", de Jorge S. King©Todos los derechos reservados. Visto en Flickr
Es Iglesia matriz y Parroquia de nuestra ciudad desde 1700, el actual templo, es el 5to desde sus inicios y fue construido por Nicolás y Agustín Cánepa, durante la gobernación de Don Agustín Taboada. Fue inaugurada el 13 de enero de 1877.

Declarada Monumento Histórico Nacional en julio de 1953 y Basílica Menor por Letras Apostólicas del Papa Pablo VI el 20 de enero de 1971. Las últimas reparaciones habían sido realizadas en 1994 y actualmente se encuentra en restauración.

Tomé ésta foto hace unos días, cuando buscaba la foto de las "Torres de distintas épocas", para retomar el tema de los contrastes arquitectónicos, Y Se me despertó el interés por fotografiar detalles de la Catedral Basílica. En éstos días suelo ir por las tardes a tomar fotos, como un entretenimiento más que nada. Hay algunas ya en el álbum de fotografías, en Flickr.

Se puede acceder vía el siguiente link: https://www.flickr.com/gp/57029284@N00/4MeVx5

Post relacionado:

Todas las fotografías con Todos los derechos reservados por Jorge S. King© 2006-2015 Absténgase de utilizarlas.

sábado, 2 de mayo de 2015

Aprendiendo de dos grandes, como escribir un cuento

Hoy inició el dictado de un curso, por dos grandes escritores locales, el Dr. Jorge Raúl Lima y el Dr. Dante Cayetano Fiorentino.  El curso se titula “El cuento en el arte de escribir”, y las clases se dictan los días sábados (pasando uno de por medio) durante el mes de Mayo, Junio y Julio, en el Centro Cultural del Bicentenario (CCB).

Los dos autores volcaran en el curso, las experiencias de sus vivencias como cuentistas. Constará de una primera parte sobre “El arte de escribir” . La segunda parte sobre “El cuento propiamente dicho”. La tercera parte sobre “El Microcuento”. Y la cuarta parte será un "taller sobre el cuento" a cargo de los presentes.

Curso “El cuento en el arte de escribir”
Dres. Raúl Lima y Dante Fiorentino. Foto de Jorge S. King ©Todos los derechos reservados, en Flickr
En la primera parte se verá el estilo, la invención, la disposición, las refundiciones, la narración, la descripción: ensayos de descripción, el estilo abstracto, la observación: directa e indirecta, las imágenes o metáforas y el diálogo.

En la segunda parte se brindarán consejos prácticos de grandes cuentistas, diferencias entre cuento, novela, relato y poema, el inicio y las descripciones del cuento, los diálogos, la corrección y las claves del cuento y nacimiento y final de un cuento.

Curso “El cuento en el arte de escribir”
Asistentes en el auditorio del Centro Cultural del Bicentenario (CCB). Foto de Jorge S. King ©Todos los derechos reservados, en Flickr
Los doctores Lima y Fiorentino detallaron que los asistentes escribiremos un cuento durante las clases, y otro lo desarrollaremos como tarea "en el hogar" y "si la calidad literaria lo amerita se seleccionarán cuentos para una eventual publicación".

Como se ha dicho hoy, "escribir es un arte y como todo arte posee su técnica". No es cosa sencilla, Hay que pensar bien que es lo que se quiere escribir y hay que hacerlo bien, y con un estilo interesante. Los autores han señalado que formar un estilo es un trabajo considerable.

Sobre los autores

Nuestro querido amigo Don Raúl, es miembro de nuestra mesa sabatina, uno de los escritores más destacados de nuestra Provincia, santiagueño por adopción, abogado y ex magistrado, fue Secretario, Juez y Vocal de la Cámara en lo Civil y Comercial propuesto por el Honorable Consejo de la Magistratura, Relator, Secretario y Vocal del Excelentísimo Superior Tribunal de Justicia de la Provincia de Santiago del Estero, culminó su tarea Judicial como Miembro del más alto Tribunal de Justicia de la Provincia.

Docente universitario por concurso, de Derecho Constitucional y Derecho Civil en la Facultad de Humanidades de la Universidad Nacional de Santiago del Estero.

Es escritor, historiador y un valorado conferencista. Obtuvo numerosos premios de narrativa (Cuento) en concursos provinciales, nacionales e internacionales. Premio Ricardo Rojas en Letras (1998). Segundo Premio Federal en Letras (Consejo Federal de Inversiones, 2001). Primer Premio Nacional de Periodismo (Asociación de Entidades Periodísticas Argentinas, 2003, categoría. Cultura e Historia).

Fue vicepresidente de la Federación de Bibliotecas Populares (1992). Presidió la filial de Santiago de la Sociedad Argentina de Escritores (2000). Integró numerosos jurados en certámenes literarios provinciales y nacionales.

En el año 2011, el Honorable Consejo Deliberante de la Ciudad de Santiago del Estero lo ha declarando “Ciudadano Distinguido al Dr. Raúl Jorge Lima” por las obras realizadas en bien de la Cultura de nuestra Provincia”.

Nuestro querido amigo Don Dante Cayetano Fiorentino, "Tito" para los amigos, también es miembro de nuestra mesa sabatina, otro de los escritores más destacados de nuestra Provincia. Santiagueño, cursó sus estudios primarios en la campaña y los secundarios en nuestro memorable Colegio San José.

Obtuvo dos becas para estudiar en Alemania, la primera en 1971 para perfeccionarse en protección forestal y la segunda en 1981 para realizar estudios del doctorado en ciencias naturales  en la Universidad de Friburgo. Es Ingeniero Forestal, graduado en 1971 y Doctor en Ciencias Naturales por la Universidad de Friburgo, Alemania.

En su carrera universitaria se inició como Ayudante Estudiantil y culminó como profesor titular con dedicación exclusiva en la cátedra de entomología forestal, en todos los casos por concurso de oposición y antecedentes.

Publicó un libro técnico sobre plagas forestales, ha participado y conducido numerosos proyectos de investigación en el ámbito de la Entomología Forestal, en la provincia de Santiago del Estero, con investigadores de Brasil y de la Universidad Politécnica de Madrid en España, donde fueron publicados los resultados de sus investigaciones en prestigiosas revistas científicas de Brasil y España.

Se inició en la literatura participando en concursos de poesías, donde obtuvo varios premios en concursos, pero luego su afición a la cuentística definió su destino en la literatura. Fue Faja de Honor de la S.A.D.E. Nacional con su libro Shishilo en 1988 y fue galardonado en treinta y seis oportunidades en concursos provinciales, nacionales e internacionales.

Premio Horacio Quiroga, segundo premio del Concurso Nacional de cuentos organizado por la Municipalidad de La Matanza (Bs. As.), 1974 por su cuento «El padre».

Premio Orestes Di Lullo por su aporte relevante a la cultura, concedido por el Colegio de Médicos de Santiago del Estero en 1992.

En el año 2002 uno de sus trabajos fue seleccionado entre los veinticinco finalista del Concurso de cuentos «Hucha de Oro» de España, donde intervinieron 3.840 participantes de todo el mundo.

Permanentemente es convocado por entidades culturales, tanto de asociaciones literarias como de la Fundación Cultural de Santiago del Estero para participar como jurado en concursos de cuentos.

Sus cuentos forman parte de los programas de literatura en las escuelas primarias, secundarias, terciarias y de la Universidad Nacional de Santiago del Estero.

Don Tito Fiorentino además fue premiado en 36 concursos provinciales, nacionales e internacionales.

Don Raúl y Don Tito son señores con todas las letras, caballeros y gentiles, que tienen el respeto y el aprecio quienes los conocen. En este curso nos van a instruir con sus experiencias y consejos de buenos escritores, sobre el arte de escribir.

miércoles, 8 de abril de 2015

Dos sonatas de Ludwig van Beethoven

Escuchando y disfrutando de un poco de buena música. Un par de sonatas del maestro Ludwig van Beethoven, la sonata para piano n.º 15 en Re mayor Op. 28 "Pastoral",  fue compuesta en 1801 y dedicada a Joseph von Sonnenfels.

Y la sonata para piano n.º 14 en do sostenido menor "Quasi una fantasia", Op. 27, n.º 2, popularmente conocida como Claro de luna o Luz de Luna (en alemán Mondscheinsonate), fue escrita por Beethoven en 1801 y publicada en 1802. Se trata de una de las obras más famosas del autor.

Ambas interpretadas por el maestro, pianista y director de orquesta argentino nacionalizado español, israelí y palestino, Daniel Barenboim.

Visto en YouTube


Visto en YouTube

lunes, 2 de marzo de 2015

El Gran Hotel Budapest

El fin de semana fue dedicado al descanso total, nada de conexión, hasta el teléfono apague. El sábado tras el habitual almuerzo con los amigos, literalmente nos echamos a descansar. Por suerte uno de los canales que transmite en HD, tenía en "cartelera" la premiada película "El Gran Hotel Budapest".


"The Grand Budapest Hotel", es una comedia dramática escrita y dirigida por Wes Anderson, inspirada en los escritos de Stefan Zweig, y protagonizada por Ralph Fiennes, acompañado por un elenco muy interesante, que incluye a Tony Revolori, Saoirse Ronan, Edward Norton, Jeff Goldblum, Jude Law, Willem Dafoe, F. Murray Abraham, Adrien Brody, Tilda Swinton, Harvey Keitel, Mathieu Amalric, Jason Schwartzman, Tom Wilkinson, Larry Pine, Bill Murray, Léa Seydoux, Owen Wilson, Giselda Volodi, Florian Lukas, Karl Markovics, Wallace Wolodarsky, Bob Balaban, Volker Michalowski, Fisher Stevens, y Waris Ahluwalia.

Theatrical release poster. Visto en Wikipedia
El argumento ce centra alrededor de Gustave H. (Ralph Fiennes), un legendario conserje del famoso hotel europeo de entreguerras. 

Monsieur Gustave H. entabla amistad con Zero Moustafa (Tony Revolori), un joven empleado, el nuevo botones del lovi, al que convierte en su protegido. 

La historia gira alrededor del robo y la recuperación de una pintura renacentista de valor incalculable, y sobre la batalla que enfrenta a los miembros de una familia por la inmensa fortuna de  Madame D. (Tilda Swinton). Todo tiene como telón de fondo, los levantamientos que transformaron Europa durante la primera mitad del siglo XX.

Entre los premios obtenidos se destacan: 4 Premios Oscar: Mejor banda sonora, dirección artística, vestuario y maquillaje; lobos de Oro: Mejor película - Comedia o musical; Premios César: Nominada a Mejor film extranjero; Premios BAFTA: 5 premios incluyendo Mejor guión original; Festival de Berlín: Gran Premio del Jurado, y Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor guión.

Realmente "un cautivador relato de los años 30", me gustó mucho la película. No pretendo ponerme en "exquisito", pero no es una película para el "montón". Es una exquisita obra de arte que se debe saber apreciar.

No he visto aún Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance), la película de humor negro, ganadora del Oscar, dirigida por Alejandro González Iñárritu y protagonizada por Michael Keaton. Por lo que hasta que no la vea no puedo decir mucho comparándola con "The Grand Budapest Hotel".

lunes, 5 de enero de 2015

Concierto de Año Nuevo 2015 - Orquesta Filarmónica de Viena

Una nueva edición del ya clásico Concierto de Año Nuevo con la Orquesta Filarmónica de Viena (Das Neujahrskonzert der Wiener Philharmonike), que ha adquirido fama universal. Es transmitido a buena parte del mundo desde la sala dorada (Große Saal o Goldener Saal) de la Wiener Musikverein de Viena, Austria, para una audiencia potencial estimada en 1.000 millones de personas en 70 países.

Este concierto, que tuvo sus orígenes en 1940, solamente sufrió una suspensión que fue en 1945 y debido al deterioro de su estructura por los ataques aéreos de las fuerzas aliadas.

Visto en YouTube

Ésta 75ª edición de esta célebre gala, el Concierto de Año Nuevo fue dirigido por quinta vez por Zubin Mehta, miembro honorario de la Filarmónica de Viena. La verdad es que la Wiener Musikverein de Viena, aunque no lo conozco personalmente, me parece un lugar maravilloso, como sus conciertos, que a veces puedo seguir en línea o a través de alguna transmisión por tv.

Los temas musicales interpretados en el concierto son en su mayor parte de la familia Strauss (Johann Strauss (padre), Johann Strauss (hijo), Josef Strauss y Eduard Strauss) y sus contemporáneos. En ésta ocasión se incluye un tango, "Por una cabeza" de Carlos Gardel.

Las flores que decoran la sala de conciertos del "Musikverein" son un regalo anual de la ciudad de San Remo, Liguria, Italia.

Recordemos que el año pasado, la 74ª edición, fue dirigida por segunda vez desde 2009 el Maestro argentino-israelí Daniel Barenboim.

Más del Concierto de Año Nuevo en Viena, en éste blog.

lunes, 30 de junio de 2014

Concierto para flauta n.º 2 en re mayor, K. 314 - Wolfgang Amadeus Mozart

Bueno como para terminar el primer día de la semana y el último de junio, comparto un muy buen tema clásico, el concierto para flauta n.º 2 en re mayor, K. 314/285d, es una adaptación de un concierto para oboe original, escrita por Wolfgang Amadeus Mozart en 1778.

"Fue encargado por el flautista holandés Ferdinand De Jean (1731-1797) junto con otros cuatro cuartetos para flauta y tres concietos para el antedicho instrumento; de los que Mozart solo llegó a completar tres cuartetos y dos conciertos de flauta. A pesar de crear un nuevo concierto (que sería el Concierto para flauta n.º 1, KV 313), Mozart arregló el concierto para oboe que había escrito un año antes y lo convirtió en su segundo concierto para flauta, aunque con cambios sustanciales para ajustarlo a lo que el compositor consideraba la manera de tocar de una flauta. Sin embargo, De Jean no pagó a Mozart por este concierto porque estaba basado en una composición anterior" (Wikipedia).


Consta de tres movimientos:
  • Allegro aperto.
  • Adagio non troppo.
  • Rondó: Allegretto.
Interpretado por:

  • Peter-Lukas Graf, flute. English Chamber Orchestra, Raymond Leppard, conductor.
El llamado Mozart de Bolonia fue copiado en 1777 en Salzburgo (Austria) por un autor desconocidoa partir de
un retrato original pedido para la galería de compositores de Giovanni Battista Martini en Bolonia (Italia)
Visto en Wikipedia

viernes, 13 de junio de 2014

Concierto para piano n.º 22, en mi bemol mayor, K. 482 - Wolfgang Amadeus Mozart

Bueno como para terminar la semana y comenzar el descanso del fin de semana, comparto un muy buen tema clásico, el concierto para piano n.º 22, en mi bemol mayor, K. 482, es una pieza concertante para pianoforte (o piano) y orquesta compuesto por Wolfgang Amadeus Mozart.


Visto en YouTube, vía Am4d3usM0z4rt

Fue compuesto en diciembre de 1785, y es el primer concierto de Mozart que incluye clarinetes en su orquestación. Está estructurado en tres movimientos:
  • Allegro
  • Andante
  • Allegro
Que lo disfruten.

viernes, 23 de mayo de 2014

Concierto para piano Nº 27 en si bemol mayor, K.595 - Wolfgang Amadeus Mozart

Como para iniciar el descanso en éste fin de semana, comparto el Concierto para piano n.º 27 en si bemol mayor, K. 595, es una obra concertante para piano y orquesta, tratándose del último concierto que escribió Wolfgang Amadeus Mozart.

El manuscrito está datado en el 5 de enero de 1791, once meses de la muerte de Mozart. La obra mantuvo por algunos años la serie de conciertos de enorme éxito del maestro.

Visto en YouTube

La obra está escrita para flauta, dos oboes, dos fagotes, dos trompas, piano solo y cuerdas, que interviene menos que en otros conciertos de Mozart. Consta de tres movimientos:
  • Allegro.
  • Larghetto en mi bemol mayor.
  • Allegro.
La interpretación en el vídeo es de Maria João Pires en piano, y la Chamber Orchestra of Europe, conducida por Trevor Pinnock.
El llamado Mozart de Bolonia fue copiado en 1777 en Salzburgo (Austria) por un autor desconocidoa partir de
un retrato original pedido para la galería de compositores de Giovanni Battista Martini en Bolonia (Italia)
Visto en Wikipedia
Más de Mozart en éste blog.

lunes, 12 de mayo de 2014

Conciertos de Brandeburgo - Johann Sebastian Bach

Los Conciertos de Brandeburgo o Conciertos brandeburgueses (título original: Six Concerts à plusieurs instruments), constituyen una colección de seis conciertos que Johann Sebastian Bach presentó en 1721 a Christian Ludwig, Margrave de Brandeburgo.

Se señala que Bach ha compuso los conciertos a lo largo de varios años, mientras ocupaba el puesto de Kapellmeister en Köthen, y la tarea se prolongó hasta que estuvo de vuelta en su empleo en Weimar (1708-1717). La dedicatoria de Bach al Margrave data del 24 de marzo de 1721.
La página de dedicatoria que Bach escribió para la colección indica que son Concerts avec plusieurs instruments (Conciertos con diversos instrumentos). Bach utilizó el "más amplio espectro de instrumentos de orquesta... en combinaciones audaces", como Christoph Wolff ha comentado.
"Cada uno de los seis conciertos establece un precedente en la escritura musical, y cada uno iba a permanecer sin parangón." Heinrich Besseler ha señalado que los efectivos totales requeridos (dejando de lado el primer concierto, que fue reescrito para una ocasión especial) coincide exactamente con los 17 intérpretes Bach que tenía a su disposición en Köthen. (Wikipedia).

Visto en YouTube, vía EuroArtsChannel

Los conciertos son:
  • Concierto de Brandeburgo n.º 1 en fa mayor, BWV 1046. Título en la partitura autógrafa: «Concerto 1mo à 2 Corni di Caccia, 3 Hautb, è Bassono, Violino Piccolo concertato, 2 Violini, una Viola col Basso Continuo.».
  • Concierto de Brandeburgo n.º 2 en fa mayor, BWV 1047. Título en la partitura autógrafa: «Concerto 2.º à 1 Tromba, 1 Flauto, 1 Hautbois, 1 Violino, concertati, è 2 Violini, 1 Viola è Violone in Ripieno col Violoncello è Basso per il Cembalo.».
  • Concierto de Brandeburgo n.º 3 en sol mayor, BWV 1048. Título en la partitura autógrafa: «Concerto 3zo a tre Violini, tre Viole, è tre Violoncelli col Basso per il Cembalo.».
  • Concierto de Brandeburgo n.º 4 en sol mayor, BWV 1049. Título en la partitura autógrafa: «Concerto 4.º à Violino Principale, due Fiauti d'Echo, due Violini, una Viola è Violone in Ripieno, Violoncello è Continuo.».
  • Concierto de Brandeburgo n.º 5 en re mayor, BWV 1050. Título en la partitura autógrafa: «Concerto 5.º à une Traversiere, une Violino principale, une Violino è una Viola in ripieno, Violoncello, Violone è Cembalo concertato.».
  • Concierto de Brandeburgo n.º 6 en si bemol mayor, BWV 1051. Título en la partitura autógrafa: «Concerto 6.º à due Viole da Braccio, due Viole da Gamba, Violoncello, Violone e Cembalo.».
Imagen: Johann Sebastian Bach (61 años) en un retrato realizado por Elias Gottlob Haussmann.
La pintura original cuelga en la galería de arriba de la Altes Rathaus (antiguo ayuntamiento) en Leipzig, Alemania. Imagen vista en Wikipedia.

La interpretación la realiza la Orquesta Barroca de Friburgo. una orquesta de cámara alemana con sede en Friburgo de Brisgovia, que fue fundada en 1987. Se trata de una agruación especializada en música barroca, aunque recientemente ha empezado a interpretar obras de compositores más tardíos como Beethoven, Schubert y Weber, así como música clásica contemporánea.

Nota: Vídeo publicado sólo con propósitos culturales. Visto en YouTube.

jueves, 8 de mayo de 2014

Sonata para piano en si bemol mayor, K. 333 (315c) de Morzart por Daniel Barenboim

La sonata para piano en si bemol mayor, K. 333 (315c), fue compuesta por Wolfgang Amadeus Mozart en Linz a finales de 1783. En ésta interpretación el maestro Daniel Barenboim muestra su conocimiento de la obra evitando connotaciones románticas de época.

Daniel Barenboim, es un gran artista como pianista y director de orquesta desde hace décadas, y es admirable su capacidad para dar ofrecer muy buena interpretación de estas sonatas.

Visto en YouTube

miércoles, 9 de abril de 2014

Ode to Joy - Rock version por Ana Rucner

Un espectacular vídeo de Ana Rucner interpretando la Oda a la Alegría de Beethoven, el himno europeo organizado por Thomas Buritch. Compilado con hermosas imágenes de Croacia, que se disfrutan acompañadas por la música.

Visto en Vimeo

Idea de Ana Rucner. Directora: Hrvoje Hribar. Producción: Agencia turística de Croacia. Este vídeo es el más premiado de vídeo turístico con 10 premios internacionales.

Imagen: Captura de pantalla del vídeo en Vimeo
Ana Rucner (nacida el 12 de febrero 1983 en Zagreb, Croacia) es un violonchelista, creció en una familia musicalmente influenciada. Su madre y su hermano Mario Rucner son también violonchelistas en el Teatro Nacional de Croacia, y su padre es un violinista de la Filarmónica de Zagreb.

Durante sus estudios en la Escuela de Música, Ana era un miembro permanente de la Filarmónica en Maribor (Eslovenia). Esto fue seguido de premios y actuaciones en Italia y en otros países europeos.

lunes, 17 de febrero de 2014

Fotografías HDR como cuadros

La técnica de fotografía HDR (High Dynamic Range) busca recoger la mayor cantidad de rango lumínico de la escena a través de un conjunto de imágenes con el mismo encuadre, punto de enfoque y profundidad de campo, pero variando el nivel de exposición. El fotógrafo danés Kim Schou se vale de esta técnica, y una cámara Nikon D7000, para tomar simples paisajes de su ciudad y alrededores y convertirlos en auténticos cuadros.

sábado, 15 de febrero de 2014

The similarities of aerobatics and dance

Visto ne YouTube, vía Red Bull

Aerodance es un nuevo proyecto multimedia de Martin Sonka, el piloto de Red Bull Air Race World Championship. Con su Extra 300 SR, él muestra que la acrobacia y la danza tienen más en común de lo que se piensa. La idea inusual se presento las acrobacias aéreas como expresión de las capacidades humanas y elegantes movimientos y emoción.

Se puede ver el vídeo en 1080p HD, muy buena calidad de imagen y sonido.

miércoles, 29 de enero de 2014

The Mission & Cinema Paradiso - Ennio Morricone

Un par de temas inolvidables de un gran compositor y director que ha compuesto la banda sonora de más de 500 películas y series de televisión. 

Visto en YouTube

En la Basilica Superior de San Francisco, en Asís, durante el Concierto de Navidad en 2012, con la Orquesta Sinfónica Nazionale della RAI, el director Ennio Morricone con la participación de Massimo Ranieri, el Coro Infantil y el Coro de Cámara de la Academia Accademia Nazionale di Santa Cecilia, interpretan el tema de la película de 1986 "The Mission". El vídeo, una captura de una emisión de la RAI, se puede ver en 720p HD, con muy buen sonido.

Visto en YouTube

En la Plaza San Marco, en Venecia, durante el Concierto de Venecia en 2007 con la Orquesta de la Roma Sinfonietta, compuesta por 94 elementos, y el coro del Teatro La Fenice de Venecia, interpretan el tema de la película de 1988 "Cinema Paradiso". El vídeo, una captura de una emisión de la RAI, se puede ver en 480p, también con muy buen sonido.